Alle lessen worden in het Engels gegeven.
Eén vraag hoor ik steeds weer: “Hoe weet ik welke acteerles in Bangkok bij mij past?” Een terechte vraag. Bangkok heeft nu veel meer opties dan in 2008, toen ik hier als acteur begon, en van buitenaf lijken ze allemaal op elkaar: een mooie foto, een cursusnaam, een startdatum.
Ik heb MasterClass Studio in 2018 opgericht en ken beide kanten van deze keuze: als student die lessen vergelijkt en als docent die praat met mensen die nog twijfelen. Dus in plaats van te vertellen waarom je voor ons moet kiezen, hier de zeven vragen die ik elke acteerschool zou stellen voordat ik me inschrijf, ook de mijne.
1. Wie geeft er eigenlijk les?
Dat is belangrijker dan de naam van de cursus. Vraag wie er elke week met je in de ruimte staat en wat diegene buiten het lesgeven doet. Een docent die zelf nog auditie doet, op de set werkt of op het podium staat, brengt actuele, praktische kennis mee: wat castingdirectors nu vragen, hoe een filmset echt werkt, wat een regisseur bedoelt met “minder”.
Vraag het gerust. Een goede school vertelt je graag wie er lesgeeft en wat diens achtergrond is.
2. In welke taal wordt er lesgegeven?
Bangkok is internationaal, en lessen worden hier in het Thai, Engels of een mix gegeven. Kies de taal waarin je kunt denken, niet alleen de taal die je begrijpt. Acteren vraagt al je aandacht voor je tegenspeler, en dat is lastig als een deel van je hoofd bezig is met vertalen.
Bij MasterClass Studio worden alle lessen in het Engels gegeven; Engels is de gedeelde taal in de ruimte. Perfect Engels is niet nodig, genoeg om te praten, te luisteren en te spelen is prima.
3. Een cursus met structuur of losse lessen?
Losse workshops zijn mooi om te proeven. Maar echte vooruitgang komt wanneer je een aantal weken met dezelfde groep en dezelfde docent werkt, zodat elke les voortbouwt op de vorige. Vraag:
- Hoeveel weken duurt de cursus en hoe vaak kom je samen?
- Wat kan ik aan het eind dat ik nu nog niet kan?
- Is er een einddoel, zoals een showcase, een scèneshoot of een voorstelling?
Een duidelijk eindpunt verandert alles. Als je weet dat je voor publiek of camera gaat spelen, repeteer je anders. Daarom eindigt elke cursus bij MasterClass Studio met een showcase.
4. Voor het podium, voor de camera of allebei?
Veel mensen zeggen tegen mij dat ze “in films willen spelen”, terwijl ze nog nooit een scène voor anderen hebben gespeeld. Anderen houden van theater en hebben niets met de camera. Allebei prima, en een goede school helpt je het juiste beginpunt te kiezen.
Vuistregel: ben je helemaal nieuw, begin dan met de basis – luisteren, doelen, verbeelding en samenspel. Die zijn op het podium en voor de camera hetzelfde. Heb je die eenmaal, dan wordt cameratechniek veel logischer.
5. Hoe wordt feedback gegeven?
Deze vraag vergeten de meeste mensen. In een acteerles ben je kwetsbaar, dus vraag hoe de docent notes geeft. Concreet en praktisch (“probeer het harder van haar te willen”) of vaag (“wees echter”)? Is de sfeer steunend zonder zo zacht te zijn dat niemand beter wordt?
De beste manier om het te ontdekken: praat vooraf met de docent of bezoek een showcase. Hoe de studenten op het podium overkomen – ontspannen en aanwezig, of gespannen en “aan het spelen” – zegt veel.
6. Past het in je leven?
Een cursus helpt alleen als je echt elke les kunt komen. Kijk eerlijk naar het rooster, de locatie en je reistijd. Het verkeer in Bangkok is echt, en een les aan de andere kant van de stad op een doordeweekse avond schiet er als eerste bij in als het druk wordt op je werk.
Onze studio zit op 6/1 Ladprao Soi 25 in Chatuchak. Check vóór je boekt hoe je er komt op het tijdstip van de les.
7. Kun je eerst met iemand praten?
Een goede acteerschool wil de juiste studenten, niet gewoon meer studenten. Als er vóór betaling geen echt gesprek mogelijk is, zegt dat iets. Gebruik dat gesprek om alle vragen hierboven te stellen en eerlijk te zeggen wat je hoopt: zelfvertrouwen, een carrière, een creatieve hobby of gewoon iets nieuws.
Je korte checklist
- Ik weet wie er lesgeeft en wat diegene buiten de les doet.
- De les is in een taal waarin ik kan denken en spelen.
- De cursus heeft een duidelijke structuur en een einddoel.
- Het past bij wat ik nu wil: basis, podium, camera of gevorderd.
- Ik heb een idee hoe feedback wordt gegeven.
- Ik kan realistisch elke les aanwezig zijn.
- Ik heb vóór betaling met een echt mens gesproken.
Kun je alle zeven afvinken, dan heb je een goede les gevonden. Of het nu de onze is of een andere, de belangrijkste stap komt daarna: gewoon gaan.
Nieuwe cursussen starten in januari 2027
Nieuw in acteren? Begin met onze cursus Fundamentals of Acting. Iets voor je tiener? Bekijk onze acteerlessen voor tieners. Klaar voor de camera? Probeer Acting for Film. Alle lessen worden in het Engels gegeven. Twijfel je welke past? Stel me alle zeven vragen in een gratis gesprek.
Gratis consult boekenData, inschrijving en actuele aanbiedingen
Recent Comments