เชี่ยวชาญศาสตร์การแสดง คอร์ส The Advanced Acting Techniques

4 เทคนิคระดับตำนาน 14 คาบเรียน นักแสดงที่สมบูรณ์แบบหนึ่งคน

ไปที่การสมัครเรียน
รุ่นถัดไปเริ่มพุธ 13 ม.ค. 2027 · 18:00–21:0027,000 THBจองที่นั่ง →

พรสวรรค์เป็นเพียงจุดเริ่มต้น

ถึงเวลาสร้างวิธีการของคุณเองแล้ว

การพึ่งสัญชาตญาณได้ผล… จนถึงวันที่มันไม่ได้ผล การจะรับมือกับบทที่ซับซ้อนและการถ่ายทำที่ยาวนาน คุณต้องการมากกว่าแค่ “รู้สึกไปเอง” คุณต้องมีชุดเครื่องมือที่ไว้ใจได้

ในคอร์สเข้มข้นระดับสูงนี้ เราก้าวข้ามพื้นฐาน เพื่อสำรวจสี่เสาหลักของการแสดงสมัยใหม่: Adler, Meisner, Chekhov และ Viewpoints คุณจะเลิกเดาว่าควรเล่นฉากอย่างไร แล้วเริ่มตัดสินใจอย่างเฉพาะเจาะจงและทรงพลัง บนพื้นฐานของวิธีการที่พิสูจน์แล้ว นี่ไม่ใช่แค่เรื่องการแสดง แต่คือเรื่องของฝีมือช่าง

ภาพรวม

ระยะเวลา

14 คาบเรียน

ชั่วโมงเรียน

36++ ชั่วโมง

เวลา + สถานที่

ระดับ

ระดับสูง / มืออาชีพ (สอนเป็นภาษาอังกฤษ)

รอบถัดไป

วันพุธที่ 13 มกราคม 2027

 18.00–21.00 น.

ราคา


27,000 THB

(โปรโมชัน Early Bird)

36,000 THB (ราคาปกติ)

*ยังไม่รวมค่าจัดการแสดงโชว์เคส
(คิดตามต้นทุนจริง สูงสุด 3,000 THB)

ขยายขอบเขตทางศิลปะของคุณ

อย่าพึ่งแค่วิธีเดียว เชี่ยวชาญสี่เทคนิคที่แตกต่างกัน เพื่อเป็นนักแสดงที่รอบด้านและไม่มีใครหยุดได้

นักแสดงส่วนใหญ่มีสไตล์ “ประจำตัว” เพียงแบบเดียว ในคอร์สนี้ เราผลักคุณออกจากคอมฟอร์ตโซน การหมุนเวียนผ่านสี่วิธีการระดับตำนานจะทำให้คุณค้นพบวิธีใหม่ๆ ในการเข้าหาบท และพบเครื่องมือเฉพาะที่ต้องใช้กับทุกตัวละครหรือผู้กำกับ

STELLA ADLER

“อย่าน่าเบื่อ” Adler สอนว่าพรสวรรค์อยู่ที่การเลือกของคุณ คุณจะเรียนรู้การใช้พลังแห่งจินตนาการสร้างตัวละครที่ยิ่งใหญ่เกินชีวิตจริง ก้าวข้ามประสบการณ์ส่วนตัวของคุณเอง

SANFORD MEISNER

“ความจริงของการกระทำ” โฟกัสที่การอยู่กับปัจจุบันและการเชื่อมโยง คุณจะลอก ‘การแสดง’ ออก เพื่อค้นพบแรงกระตุ้นที่จริงและเป็นธรรมชาติ และเชี่ยวชาญศิลปะของการฟังและการตอบสนองต่อคู่แสดงในขณะนั้น

MICHAEL CHEKHOV

แนวทางแบบจิต-กาย (psycho-physical) คุณจะสำรวจว่าท่าทางทางกายสามารถปลดล็อกสภาวะอารมณ์ลึกๆ ได้อย่างไร ผ่าน ‘Psychological Gesture’ ที่เชื่อมร่างกาย จิตใจ และการแสดงเข้าด้วยกัน

VIEWPOINTS

ละครเวทีเชิงกายภาพในรูปแบบที่บริสุทธิ์ที่สุด พัฒนาการรับรู้เรื่องเวลาและพื้นที่อย่างเฉียบคม เทคนิคนี้ฝึกให้คุณคิดด้วยร่างกายทั้งหมด สร้างการจัดวางบนเวทีและการแสดงเป็นทีมที่มีพลังและตรึงสายตา

มาร่วมเป็นส่วนหนึ่งของคอมมูนิตี้นักแสดงในกรุงเทพฯ

ในฐานะสตูดิโอการแสดงนานาชาติที่เปิดมายาวนานที่สุดในกรุงเทพฯ เรามอบให้คุณมากกว่าแค่คลาสเรียน คุณจะได้เข้าถึงเครือข่ายนักแสดง ผู้กำกับ และ ครีเอทีฟที่ใหญ่ที่สุดในเมืองไปตลอดชีวิต

“ศิษย์เก่าของเราช่วยเหลือกันแม้คอร์สจะจบไปนานแล้ว ทั้งแชร์ประกาศแคสติ้ง โปรเจกต์สร้างสรรค์ และมิตรภาพ”

แผนการเรียน 14 คาบ

 

จากเทคนิคสู่การแสดง

 

วงจรความเชี่ยวชาญ 3 สัปดาห์

 

เพื่อการเรียนรู้อย่างลึกซึ้ง เราใช้โครงสร้างที่เข้มข้นแบบเดียวกันกับทุกเทคนิค:

 

  • สัปดาห์ที่ 1: กลไก & เครื่องมือ
  • สัปดาห์ที่ 2: เจาะลึกความเข้าใจ & อารมณ์
  • สัปดาห์ที่ 3: นำไปใช้กับบท
สัปดาห์ที่ 1-3: Stella Adler (จินตนาการ)

“อย่าน่าเบื่อ” พรสวรรค์อยู่ที่การเลือกของคุณ คุณจะใช้พลังแห่งจินตนาการและสถานการณ์ที่กำหนด (given circumstances) สร้างตัวละครที่ชัดเจนและเฉพาะเจาะจง ซึ่งก้าวข้ามประสบการณ์ส่วนตัวของคุณ

สัปดาห์ที่ 4-6: Sanford Meisner (การเชื่อมโยง)

“ความจริงของการกระทำ” เราลอกการเสแสร้งออก เพื่อโฟกัสที่การอยู่กับปัจจุบัน การฟัง และการเชื่อมโยงอย่างจริงใจ คุณจะเรียนรู้ที่จะเล่นจากพฤติกรรมของคู่แสดง แทนที่จะเล่นตามความคิดที่วางแผนไว้ล่วงหน้า

สัปดาห์ที่ 7-9: Michael Chekhov (จิต-กาย)

เชื่อมร่างกายและจิตใจเข้าด้วยกัน เราสำรวจว่าท่าทางทางกาย (“Psychological Gesture”) กระตุ้นสภาวะอารมณ์ลึกๆ ได้ทันทีอย่างไร ทำให้คุณมีวิธีเข้าถึงอารมณ์ได้อย่างปลอดภัยและไว้ใจได้

สัปดาห์ที่ 10-12: Viewpoints (พื้นที่ & เวลา)

เทคนิคละครเวทีเชิงกายภาพที่สร้างการทำงานเป็นทีมและการรับรู้เรื่องพื้นที่ คุณจะฝึกคิดด้วยร่างกายทั้งหมด ตอบสนองต่อเวลา พื้นที่ และการเคลื่อนไหวอย่างเป็นสัญชาตญาณในขณะนั้น

สัปดาห์ที่ 13-14: การแสดงโชว์เคส

ในสองสัปดาห์สุดท้าย เรานำทั้งสี่เทคนิคมาผสานเป็นการแสดงที่ผ่านการซ้อม คุณจะนำชุดเครื่องมือใหม่ไปใช้กับฉากสุดท้าย ปิดท้ายด้วยการแสดงโชว์เคสสดต่อหน้าผู้ชม

หมายเหตุ: มีค่าจัดการแสดงสำหรับโชว์เคสสุดท้าย เพื่อครอบคลุมค่าสถานที่และค่าใช้จ่ายด้านเทคนิค (สูงสุด 3,000 THB ต่อนักเรียน)

โค้ชการแสดง Robin Schroeter, MasterClass Studio กรุงเทพฯ

พบกับโค้ชของคุณ

Robin Schroeter

การจะสอนการแสดงขั้นสูงได้ คุณต้องเป็นนักเรียนของศาสตร์นี้ก่อน Robin ใช้เวลากว่า 20 ปีศึกษาและแยกแยะวิธีการแสดงที่ได้รับการยอมรับมากที่สุดในโลก ในคอร์สนี้ Robin ก้าวข้ามบทบาทของ ‘ครู’ มาเป็นผู้กำกับและเมนเทอร์ของคุณ เขาเชื่อมความเข้มข้นทางความคิดของ Stella Adler, ความจริงทางอารมณ์ของ Meisner และพลังทางกายภาพของ Viewpoints เข้าด้วยกัน เป้าหมายของเขาไม่ใช่แค่สอนคุณว่า จะแสดงอย่างไร แต่ช่วยให้คุณสร้างกระบวนการส่วนตัวที่ไว้ใจได้ และยืนหยัดได้ภายใต้แรงกดดันของการทำงานในกองถ่ายมืออาชีพ

ด้วย ปริญญาโทด้านการกำกับ จากจุฬาลงกรณ์มหาวิทยาลัย และผลงานในโปรดักชันนานาชาติอย่าง The Creator (Gareth Edwards), ซีรีส์ Netflix The Serpent, และ Amazon Prime The Forgotten Army ผมนำแรงกดดันจริงของวงการเข้ามาในห้องเรียน — อย่างปลอดภัย ไม่ว่าจะแสดงเป็นภาษาเยอรมัน อังกฤษ หรือไทย ผมใช้การฝึกแบบเดียวกันนี้ทำให้การแสดงของผมมีรากฐานมั่นคง และผมพร้อมช่วยให้คุณทำได้เช่นกัน

  • ✓ ผลงานนานาชาติ: Netflix, Amazon Prime & โปรดักชันฮอลลีวูด
  • ✓ วุฒิการศึกษา: ปริญญาโทด้านการกำกับ
  • ✓ โค้ชผู้มีประสบการณ์: สอนหลักสูตรนี้มาตั้งแต่ปี 2018

เสียงจากนักเรียน

ไม่ต้องเชื่อแค่คำพูดผม

More reviews

จองที่นั่งของคุณในทีมนักแสดง

 คอร์สนี้รับนักแสดงไม่เกิน 14 คน เพื่อการโค้ชเฉพาะตัวอย่างเข้มข้น

รอบเรียนมกราคม 2027

เริ่ม: พุธ 13 ม.ค. 2027
เวลา: 18:00 – 21:00
27,000 THB
(ประหยัด 9,000 THB)
⚠️ Early Bird สิ้นสุด: 30 พฤศจิกายน 2026
รับดีลนี้ →

ลงชื่อรอคิว

ยังไม่พร้อมสำหรับเดือนมกราคม? ลงชื่อรอคิวไว้ แล้วเราจะแจ้งคุณก่อนใครเมื่อรอบ Advanced รอบถัดไปเปิดรับ

← Back

Your message has been sent

มีคำถาม? ติดต่อเราได้ที่ MasterClass Studio

6/1 ลาดพร้าว ซอย 25 แขวงจันทรเกษม เขตจตุจักร กรุงเทพฯ 10900